No. 170 表現力と開発効率を飛躍的に高めるプロシージャルCG

建物や道路は一定のルールに基づいて作られている。たとえば、建物は建築基準法などに則って、道路は昭和35年に国土交通省によって制定された法律に則って作られている。ゲーム『龍が如く7 光と闇の行方』（2020年1月発売）では、こういったルールに基づき、道路標識、区画線、道路標示、車線の数や幅、車線変更線、停止線、歩道、側溝に至るまでがアルゴリズム化された。

参考：上記ゲーム開発に携わったテクニカルアーティスト、伊地知正治氏は他にも、Houdini用いた自動ダンジョン生成の実験なども行っている。ランダムシードを変える度に異なるダンジョンが生成されるのが特徴だ。

「美は論理で記述できるか？」
日本のCG黎明期に大きな役割を果たした研究者である、故・大平智弘氏はそう言った。しかし、あらゆる諸相が極めて写実的にCGとして表現できるようなった現在でも尚、人間が感性に基づき美を見出し造形表現する過程を自動化・手続化することは難しい。

このような状況の中、大平氏に師事した研究者、高山穣氏（武蔵野美術大学）は、大平氏の意思に従い、数式やプログラミングを用いたCGアート作品制作や、様式化された美としての古今東西における装飾文様のアルゴリズム化に取り組んでいる。この取り組みの特徴は、装飾美術の特性に着眼している点である。すなわち、装飾美術の多くが、文化・歴史・宗教など様々な背景に基づき社会的に発展してきたために、数理的なルールが明確である可能性が高いという特性である。これは、芸術家自身の感性に基づいて制作されるファインアートの特性とは対照的なものだ。高山氏の取り組みに関する具体的なものには、ゴシック様式特有の尖塔アーチに展開される装飾を自動生成させるアルゴリズムの開発、日本独自のガラス工芸である切子や、欄間などに見られる木工細工である組子に見られる装飾文様などといった日本伝統工芸の手続化などがある。

こういった取り組みによって生まれた作品の一つが「Splendor」であり、ここで使用されたソフトウェアこそ「Houdini」である。作りたい”絵面”からではなく美に潜む”仕組み”から制作されたという意味で、Houdiniの強みが最大限に活かされた例だと言えるだろう。

「Splendor」。アジアデジタルアート大賞展FUKUOKA2018の大賞作品として注目を集めたことも記憶に新しい。